ブレーン株式会社から発売予定の「バンド・クラシックス・ライブラリー3」の録音のため広島へ。せっかくお誘いいただいたことだし、貴重な機会でもあるので遠路はるばる出かけることにした。レコーディングは18日からなのであるが、担当の方々と親睦を深めるため（わかりやすく言うと「飲み」(笑)）前日から広島入りする。

世界の中心で、愛をさけぶ

ふだんはなかなか本を読むための時間を取れないので、新幹線の中で読む本を探した。なんでも村上春樹さんの「ノルウェイの森」より売れたらしいので読んでみた。あえてネタばれにならないような記述にするが …..

まず思ったのは、誰にでも演繹可能なストーリー展開だなということ。つまり、ああいう状況に置かれれば、きっと誰でもああいう考え方をして、ああいう行動に走りたくなるのではないか。そのことが「誰でも感情移入できる」という意味で、多くの共感を得、その結果ベストセラーになったのであろう。しかし、ああいう状況というのはそうそう身近に起こることでもないと思うし、それを単に「お涙ちょうだい」とか「純愛」とかのシチュエーションとして選んだの だとしたら、ものすごく表層的だと思う。

まあ、お手軽なカタルシスというところか。結局、このタイトルはどこから来たのだ？

ロンドンで朝から夕方までみっちりミーティング。どうも、個人的に「イギリス式英語」は聞き取りにくい。母音の妙な癖のために単語を認識しにくいのである。

ミーティング場所（勤務先の現地法人の研究開発セクション）はロンドンの西の外れの Chiswick Park という駅の近くにある。この隣に Turnham Green という駅があるのだが、実は以前ロンドンに遊びに行った時に泊まった B&B の最寄り駅がこの Turnham Green だった。地下鉄で通った時に初めて気付いたのだが、海外で同じ場所を何度も訪ねるという機会は少ないのでとても懐かしい。

ミーティング後は近くのパブへ。ギネスを１パイントおごってもらう。一応、私が住んでいる浜松にもギネスの生黒ビールが飲める店はあるのだが、日本 に入ってくるとかなり苦味が増してしまうような気がする。黒ビールを敬遠する人が多いのはそのせいではないかと思っているのだが。あちらで飲むのは香ばし くまろやかである。

宿泊は Hammersmith にあるホテル。ごぞんじホルストが吹奏楽曲で土地の情景を描写した、あの「ハマースミス」。もはや、あの曲で聴かれる牧歌的な雰囲気はなく普通に都会であ る。駅の近くには数々の名ライブで知られる「ハマースミス・オデオン」（現在はハマースミス・アポロ）がある。ちなみに Reference Recording からリリースされているダラス・ウィンド・シンフォニーのホルスト作品集のジャケットは、地下鉄ハマースミス駅の看板である。

（後日付記）この出張はとにかく働きっぱなしだった印象です。朝起きたら仕事場へ直行して夕方まで打ち合わせ、ホテルに帰ってきたら夕食を取りながら仕事の続きの議論、ずっとそんな感じでした。ロンドンのあとスイス（チューリヒ）へ行ったのですが、ブログを書く気力もないほど疲れ切っていたのでしょうなあ。

急遽、海外出張のためにヨーロッパへ行くことになった。

初めてブリティッシュ・エアウェイズに乗る。エコノミーでも結構広めでなかなか快適。パーソナルビデオもある。席はけっこうガラガラで、ひとりで窓 側の3席を占領することができた。私の後ろでは学生の卒業旅行らしきいくつもの集団がいて、それぞれに雑談している。話の内容を聞いていると気分が高ぶっているらしいのが見て取れてなかなか微笑ましい。

パーソナルビデオなのでビデオだけでも18チャンネルある。結局「ファインディング・ニモ」を2回見てしまった（フライトは12時間）。確かにいい映画だ。

今回は機内用防塵保湿マスクというのを買ってみたのだが、これがなかなか優れもの。唇は荒れないし喉や鼻は乾燥しないし、長距離フライトには必需品になりそう。

韓国から帰国。この日はとりあえず博多から京都まで移動。博多駅には精華女子高校がマーチングフェスティバルで金賞（？）を受賞したという垂れ幕がかかっていた。

博多港国際ターミナルから博多駅までの移動の途中で、博多駅近くにある「新星堂」に寄るが特に収穫はなし。（こんなギリギリのタイミングで何やってんだか …）

あけましておめでとうございます。

今年の正月は韓国の古都・慶州（キョンジュ）で迎えた。

ホテルではNHKの国際放送が見られるので「紅白歌合戦」に続けて「ゆく年来る年」という日本と変わらない年越しであった。ちなみに例の日本語解禁を受けてのTUBEのコンサートもちゃんと放送されていたし（そんなに長く見なかったけど）、別のチャンネルではK-1の昔のダイジェストも放送されていた。

韓国では中国などと同様に旧正月の方を盛大に祝う習慣があるらしく、特ににぎやかでもなく静かな新年であった。しかし、この慶州にある世界遺産の仏国寺（プルグクサ）に二年参りに行くのが流行りのようで、観光に行くのは元日の午後からの方がいいと言われた。

というわけで、今年もよろしくお願いいたします。

2000年4月29日(土) 19:00 ユーフォニアム・ロッジ（長野県・飯綱高原）

バンドジャーナルに告知があったのでご存知の方も多いだろう。 4月28日から30日にかけて、飯綱高原のユーフォニアム・ロッジ（かのユーフォニアム奏者三浦徹さんの別荘である）で「マエストロ・フェネルのコンダクターズ・クリニック」というセミナーが開催された。 このコンサートは、そのプログラムの中で行われたもので、4月28日の夜、参加者／主催者合わせて30人ほどの聴衆の前で、きわめてアットホームな雰囲気で行われた。 もちろん、その聴衆の中にはマエストロ・フェネルもいらっしゃった。

伊藤康英／《ケニアン・ファンタジー》よりスピリチュアル
グスタフ・ホルスト（伊藤康英）／《吹奏楽のための組曲第一番》（ピアノ連弾版）

今回のセミナーのために康英さんが編曲したもの。康英さん自身も、なかなかうまく出来たと気に入っておられた。演奏後はマエストロから「ブラヴォー」の声も。

カール＝マリア・フォン・ウェーバー／ピアノ連弾曲集より

• 「八つの小品」作品60 第１曲 Moderato
• 「六つの小品」作品10 第２曲 Andantino con moto
• 「八つの小品」作品60 第７曲 Marcia

このコンサートの中で康英さんは「ピアノによる吹奏楽コンサート」をやってみたいとおっしゃっていた。康英さんが編曲したホルストの《第一組曲》のピアノ連弾版もそうだし、このコンサートで披露されなかったが《ディオニソスの祭》（シュミット）や《リンカンシャーの花束》（グレインジャー）なども作曲者自身によるピアノ連弾編曲がある。

そこで、このウェーバーのピアノ連弾曲集である。ここで演奏された３曲は、ヒンデミットの《ウェーバーの主題による交響的変容》のそれぞれ第１・第３・第４楽章のもとになった曲である。康英さん曰く「これを聞くとヒンデミットがいかに何もしなかったかわかる」ということである。確かに和音や構成に若干の違いがあるものの、これらの曲をそのまま管弦楽に編曲したと考えていい。

伊藤康英／抒情的「祭」ファンタジー

もともと吹奏楽曲として作曲された抒情的「祭」であるが、作曲者自身の編曲によるピアノ連弾版も存在する。そのピアノ連弾版からピアノ独奏版を作成しようとしたところ、新しい曲想が沸いていて別の曲として再構成したのがこの曲である。抒情的「祭」の作曲から10年以上経過して、ある程度客観的に向き合えるようになったからかも知れない、と康英さんはおっしゃっていた。

「津軽じょんがら節」から始まり、「津軽ホーハイ節」から「ねぶた」を経て再び「じょんがら」に戻って曲を閉じるという吹奏楽版の形式は踏襲しているものの、即興的なニュアンスが強くなっている。「じょんがら」における力強いシンコペーションのリズム感や、キース・ジャレットあたりを彷彿させる「ホーハイ節」の変奏などは、まさにジャズのアドリブに近い雰囲気がある。近年、康英さんはガーシュインの《ラプソディー・イン・ブルー》について研究を重ね、オリジナル編成に基づく編曲を完成させた。上記の即興的な部分には、この成果が反映されているのであろう。

伊藤康英／古典組曲（ピアノ連弾版）

• 前奏曲
• タンゴ風アルマンド
• ハヴァネラ風ガヴォット
• サパテアード風ジーグ

もともとは４本のユーフォニアムとアコーディオンのために作曲されたもの。各楽章のタイトルからも分かるとおり、古典的な組曲の形態を取りながら比較的新しい舞曲のスタイルを取り入れた、一種のパロディ的な面白さがある。

アンコール

伊藤康英／琉球幻想曲（ピアノ連弾版）

「吹奏楽版」「吹奏楽とピアノ版」「ピアノ独奏版」と聞いたことはあったが、ピアノ連弾版は初めて聞いたような気がする。やはり、ピアノ独奏版に比べるとダイナミクスの幅が大きくなり表現力が大きくなる。もともとは２台のピアノの８手連弾のために書かれたものなので、これにピアノ１台と演奏者２人が加わるわけである。ううん、何か凄そうだ。

伊藤康英／たんじょうびおめでとう

アンコールの最後は康英さんが歌を披露。数多い康英さんの歌曲の中で唯一ご自身の詩に曲をつけた作品で、二人目のご子息の誕生を祝って作られた曲である。シンプルな曲であるがメロディからも詩からも優しさが感じられる作品で、個人的にはとても好きな作品である。